AI-сериал «Straten van Toen»: как нейросети возвращают улицам Нидерландов их прошлое на History Channel
Тилли Норвуд помнят многие: не совсем человек, не совсем персонаж, а виртуальная актриса, созданная нейросетями и моментально превратившаяся в символ страха перед заменой живых актёров алгоритмами. Её автор, режиссёр и продюсер Элайн ван дер Велден, теперь пробует другой путь. Вместо того чтобы продвигать цифровую «звезду», она запускает на нидерландской версии History Channel короткий AI-сериал, в котором нейросети работают не вместо людей, а как визуальная машина времени.
Проект называется «Straten van Toen» («Улицы прошлого») и создаётся продакшн-компанией Particle6 в партнёрстве с Hearst Networks. Формат — десять коротких эпизодов, в каждом из которых историк и телевизионный ведущий Корьян Мол гуляет по известным улицам, площадям и набережным Нидерландов. Зритель видит современный город, но поверх реальной съёмки появляются сгенерированные сцены, показывающие, как эти же места выглядели десятки и сотни лет назад.
От виртуальной актрисы к уличной истории
История с Тилли Норвуд сделала ван дер Велден фигурой, вокруг которой быстро накалилась дискуссия. Для многих актёров Тилли стала воплощением угрозы: если можно нарисовать идеальную нейролицо-актрису, значит ли это, что живых людей можно спокойно вычеркнуть из кадра? Тему подогрел и Райан Рейнольдс, превратив образ Тилли в шутку и мем, что только усилило ощущение тревожного цирка вокруг AI-персонажей.
На этом фоне новый проект выглядит попыткой переформулировать сам вопрос: а что если нейросети не выдавливают людей с экрана, а помогают им рассказывать истории по-новому? Ван дер Велден подчёркивает, что Particle6 давно использует AI за кадром — для ресёрча, анализа архивов, ускорения постпродакшна. Но «Straten van Toen» — первый случай, когда технология становится полноправным визуальным слоем на экране, при этом ключевые решения по-прежнему принимают сценаристы, историки, художники и ведущий.
Как устроен «Straten van Toen»
Базой для нейросетей служат не фантазии, а реальные архивы: старые городские карты, гравюры, живописные виды каналов, чёрно-белые фотографии и редкие цветные снимки. Все эти материалы оцифровываются, размечаются и подаются в модели, которые восстанавливают утраченные улицы и фасады, пытаясь сохранить пропорции, характер света, плотность застройки и типичные детали эпохи.
В таких реконструированных сценах появляются персонажи — часть основана на документах и хрониках, часть собрана из нескольких источников, чтобы удобнее было объяснять контекст. Корьян Мол тоже не остаётся только наблюдателем. В отдельных эпизодах он буквально «входит» в прошлое: то появляется в кадре в костюме торговца XVII века, то оказывается среди рабочих на индустриальной улице начала ХХ столетия. Монтаж плавно совмещает живую съёмку сегодняшнего города и нейросетные сцены, создавая эффект, будто ведущий шагнул сквозь тонкую плёнку времени.
По визуальному ощущению проект находится где-то между классическими телевизионными реконструкциями и атмосферой исторической видеоигры с проработанными локациями. Разница в том, что вместо дорогих декораций и массовки используется комбинация реальных локаций и цифровой дорисовки, привязанной к конкретной точке на карте.
Скепсис зрителей и страх перед AI-пузырем
Разумеется, восторг разделяют не все. Часть аудитории предпочитает старые форматы вроде «Drunk History», где реальную историю пересказывают живые люди — с эмоциями, неточностями, смешными оговорками. Такие проекты напоминают: прошлое — это не только красивые картинки, но и человеческая интонация, которую никакая нейросеть пока не воспроизводит по-настоящему органично.
Есть и более широкое раздражение тем, как во всё подряд встраивают AI. Многие мечтают условно «отмотать» прогресс обратно куда-нибудь в 1990-е, когда в культуре был более понятный баланс аналогового и цифрового, а телевизионные каналы не пытались объяснить каждый новый проект модным словом «нейросети». На этом фоне History Channel для скептиков выглядит каналом, который отчаянно пытается поймать волну хайпа, хотя у части зрителей репутация у него давно смешанная.
К недоверию добавляются и разговоры о возможном AI-пузыре. Индустрия массово вкладывается в «умные» сервисы и генеративные модели, пока крупные инвесторы неспешно выходят из отдельных бумаг, намекая, что вечного роста не бывает. На этом фоне новый исторический формат легко воспринимается как попытка успеть выкатить что-нибудь «нейросетевое», пока рынок ещё не протрезвел.
Лучше, чем виртуальные актёры, но без розовых очков
Тем не менее даже среди критиков немало тех, кто признаёт: использовать AI для реконструкции окружения — куда логичнее, чем пытаться вытеснить живых актёров синтетическими лицами. Машины хорошо справляются с окнами, черепицей, отражениями на воде и толпами статистов; а вот человеческие эмоции, нюансы игры и харизма всё ещё органичнее получаются у людей.
Идеальный вариант, на который надеются многие, — когда подобные проекты не отменяют труд художников по визуальным эффектам, а становятся их дополнительным инструментом. В реальности всё упрётся в бюджеты: где-то заказчики действительно захотят заменить целую команду артистов одной моделью, но «Straten van Toen» хотя бы демонстрирует более мягкий сценарий соперничества и сотрудничества одновременно.
При этом риски никто не отменял. Нейросеть способна так же легко сочинить убедительную, но ложную деталь, как и восстановить реальную. Чтобы не превратить историю в красивую, но фальшивую открытку, создателям придётся строго разделять, что подтверждено документами, а что является допущением ради цельного кадра или драматургии. Без честного разговора о границах достоверности любой AI-формат будет создавать ложное чувство «я видел это своими глазами», хотя на экране по сути художественная визуализация.
Формула исторического телевидения будущего?
Если эксперимент окажется удачным, формула легко масштабируется. Можно представить себе местные версии в других странах, где ведущие ходят по своим районам, а нейросети дорисовывают утраченные рынки, снесённые заводы, исчезнувшие кинотеатры и довоенные кварталы. Для школьников и жителей это могло бы стать гораздо более живым способом почувствовать связь с прошлым, чем привычные музейные стенды и пара старых фотографий в учебнике.
В конечном счёте «Straten van Toen» выходит ровно на разломе нашего отношения к технологиям. Одни устали от бесконечного «AI тут, AI там» и мечтают о более медийном, человеческом мире. Другие с интересом смотрят, как далеко можно продвинуть телевидение, если дать алгоритмам дорисовывать то, что уже невозможно снять. Останется ли этот сериал лишь странным экспериментом на канале с невысокими рейтингами или станет прототипом нового формата исторических шоу, ещё предстоит узнать. Но сам факт, что мы пытаемся смотреть на привычные улицы сразу в нескольких эпохах одновременно, говорит о многом: нам мало просто идти по городу, мы всё больше хотим видеть под асфальтом слои времени — и, похоже, готовы поручить нейросетям хотя бы частично дорисовать это прошлое для нас.